Par Olivier Cena In Télérama n° 2816 du 03/01/2004

Le bric-à-brac visuel et sonore constituant l’exposition [Après la fin de l’art. Curateur : Yan Ciret (NDLR)] fonctionne comme une métaphore de ce que furent, après la Seconde Guerre mondiale, le mouvement lettriste, fondé par le poète roumain Isidore Isou en 1946, et l’Internationale situationniste, fondée par Guy Debord en 1957 : une révolution permanente. Il s’agissait alors, en bouleversant l’esthétique, d’influer sur les mœurs et les rapports sociaux organisés par la société capitaliste, cible privilégiée de ces mouvements – mais il n’est pas certain qu’en bouleversant le mode de présentation habituel d’une exposition, le visiteur, au-delà de l’aspect spectaculaire, puisse suivre le déroulement de l’histoire […].

Par Philippe Dagen, in Le Monde, 18 décembre 2003, 
Pour la première fois, une exposition écrit l’histoire des lettristes et des situationnistes, autour de Guy Debord. Celui-ci avait annoncé le « dépassement de l’art » dans l’action révolutionnaire. Mais la défense de la liberté ne serait-elle pas d’abord la défense de la forme? […]. L’exposition conçue par Yan Ciret veut présenter une vue d’ensemble et une chronique de cette guérilla des idées et des œuvres. Elle révèle un nombre considérable de travaux et réussit le plus important : donner le sentiment physique d’une lutte incessante et nerveuse, offensives éclairs sur le front du festival se Cannes ou des « grands éditeurs » parisiens, attentats contre les modes de la galerie en place. L’accrochage est proliférant.  […]